• 展览时间：

• 2019-08-04 - 2019-10-08

• 开幕时间：

• 2019-08-04 15:00:00

• 展览城市：

• 浙江 - 温州

• 展览机构：

• 温州年代美术馆

• 展览地址：

• 温州市鹿城区南塘白鹿洲公园4号楼

• 策 展 人：

• 康文峰

• 主办单位：

• 温州年代美术馆

• 参展人员：

• 毛栗子 马树青 瞿倩梅 孟禄丁 黄佳 胡勤武 徐红明 戈子馀 李鹏 姚锴 中岛晴美 约翰·雷诺兹 查理·希尔德 马克西米利安·丹尼尔斯

• 展览备注：

• 出品人：罗静方
  
  
  

• 展览介绍

形而至上，抽象精神在当代的多元衍生……

初级审美需求只能满足于眼前的漂亮好看；高级审美需求可以滋养到内心的饱满精神。

今天，当我们面对一件抽象艺术作品的时候，我们该如何评判真伪？仅仅是因为美和好看？还是有意味的形式？还是独特的材料？还是高深的观念？还是看不懂？等等，任何复杂的问题，当我们用最简单的方法提问，我们就想知道答案。

抽象艺术至今还在被人误解、误读，“抽象”这个来自日本翻译Abstract的名词，很容易按照字面意思简单理解为“不像就是抽象”，而不知抽象逻辑中所代表的现代精神价值。抽象艺术最重要的是一种真实，它强调内在本质的真实，而不是外在的。

当抽象绘画停留在视觉表层的形式愉悦与安逸中，仅靠可见感觉，而非未知感想，就如同普通的流行音乐一样，来的快，去的也快。抽象是我们认识世界的一个界线，其实我们时时刻刻生活在抽象环境中，建筑、音乐、家居、服装设计等等，在我们没有习惯认识一切未知之前，它们就是“抽象”，可很多人又说自己看不懂抽象，因为很多人的审美就像小孩一样，习惯依赖信任我们眼见为实的眼睛，就科学证明，我们眼睛所见的界线是有限的。

抽象艺术来源于对纯粹真理的艺术追求，而非迎合大众的审美趣味，结果到今天大部分“伪抽象”大行其道，成为大众装饰美化、精英装腔作势、市场装点门面的好产品，这些“伪抽象”有些共同特征，徒有外表形式美，脱离原创抽象生成的历史语境土壤，与艺术史、与文化、与个体、与社会无关，这些看似有抽象外在皮表，但没有内在精神价值的“伪抽象”，充其量也就是形式自娱、视觉享乐的装饰与消遣，它并不是一个活体，更不会唤醒人们心灵顿悟的喜悦与充实。

今天，一个美术馆要做一个有价值意义的抽象艺术展，首先要面对批评家、艺术家、社会公众三个层面的人，美术馆的责任，首先是如何在最广大的社会公众领域正本清源，普及输出抽象艺术基本的知识认知，同时也要敢于提出当下问题所在，逐渐研究引领批评家、艺术家共同构建属于自己的抽象艺术系统。当代无论抽象艺术理论是否过时，在中国，根本上还是刚刚开始，仅停留在“艺术圈”、“精英圈”还不够，因为中国的现代城市文明变革与现代性之路，都躲不过现代性启蒙，抽象艺术的精神理念与现代审美，在公众领域的现代性启蒙上，还远远不够。

温州年代美术馆一直以来关注研究抽象艺术生态新的发展变化，2015年邀请王端廷先生策展“超越形式——中国抽象艺术展”（陈若冰、冯良鸿、马可鲁、马树青、孟禄丁、谭平、袁佐、朱金石）；2017年邀请李旭先生策展“形象之源——上海抽象艺术展”（余友涵、丁乙、周长江、李磊、黄渊青、陈墙、曲丰国、燕飞翔），先后从抽象艺术形式语言的认知普及探讨，到抽象艺术在上海的城市文化线索，来逐一呈现抽象艺术在中国的历史成果与发展可能。