展览时间:
2017-11-30 - 2017-12-10
展览城市:
北京 - 北京
展览机构:
中国美术馆
展览地址:
北京市东城区五四大街一号
参展人员:
宗其香
展览介绍
宗其香(1917—1999),我国著名美术家,美术教育家。历任中央美术学院水彩教研室主任、中国画系山水科主任。他素养全面,擅持诸法,其中国画、油画、水彩画、素描之佳作,皆载入中国现代美术史册,与李可染、李斛、蒋兆和,并称为新中国中国画改革的四大旗手。
20世纪初的中国贫困积弱,经历着前所未有的大变局,犹如敝舟行于风暴大海之中,动荡飘摇,危难险重。深刻的家国创痛,促使大批仁人志士共赴时艰。他们高标启蒙、履践救亡,大力推动民族文化的自省与革命。美术家们亦心怀忧患,肩担责任,谋求改变三百年来中国画流于陈陈相因的刻板僵化态势,创造出回应时代呼唤、适应时代发展、反映时代精神,符合时代要求的新中国画。
当中国画站在时代的岔路口,多元的选项造就了多样的选择——既有主张复古唐宋画风为更新者;也有强调传统文人画审美价值者;还有注重援洋入华中西融合者。尤其以徐悲鸿为代表的后者,成为相当长时期内最具影响力的探索方向。宗其香长期追随徐悲鸿先生,深受其思想陶染,一生孜矻于中西艺术的融合。
宗其香幼年即在父亲的影响下初识绘事并研习临摹宋元大家名作,青少年时便有画名,频获国奖。成年后,他考入中央大学艺术专修科,受到大家名师的亲炙而画艺精进。在恩师徐悲鸿的鼓励与指导下,他继古法之垂绝,守成法之佳妙,去西法之弊端,补中法之阙漏,系统地写生、创作了大量夜景题材作品,将光影溟濛氤氲的嘉陵江夜景跃然于纸上。宗其香笔下的夜景山水画,不囿于如实描摹而注重氛围营造,光色巧妙融和,语言中西参用,意境隽永清新,成就了他青年时期的艺术高度。徐悲鸿先生赞其“笔墨管含无数物象光景,突破古人的表现方法,此为中国画的一大创举”。宗其香一生数十次赴祖国各地写生采风,在大自然中提炼笔墨,蒙养生活。天地造化的鬼斧神工,成为他笔耕不辍的动力。依怙长期的实景写生,积累提炼,宗其香用内心去感受外部世界的万千气象,进而毫端成物,神遇迹化。其作品中的取形用势,写生揣意,运情摹景,显露隐含,形成了属于自己的独特语言和风格,极大地丰富了中国画用无不神而法无不贯、理无不入而态无不尽的表现力!
本次中国美术馆举办的宗其香百年诞辰艺术展览,集中呈现了画家艺术生涯中的百余件精品力作。它们记录了神州大地上锦绣河山的纵横吞吐,瑰丽生活的盎然节奏和风土民生的飞逸神采,同时也钩沉了画家艰苦卓绝的艺术之路,展示了画家所取得的瞩目成就。此外,还要特别致谢宗其香先生家属慷慨捐赠的义举,让本次展览有幸作为纪念宗其香百年诞辰系列展的收官之作。适逢宗先生诞辰之日为展览开幕之时,本次展览的圆满举办,将更加凸显中国美术馆对画家家属向国家与人民无私捐赠的感念以及对宗先生的深切缅怀。
中国美术馆馆长 吴为山
2017年11月30日