1.

广州的方向跟我坐在一块，人物造型上满拧，他天庭宽阔浓眉大眼，倒像是个北京爷，而干瘦的我，像是从小就喝凉茶长大的广东客。古人讲，南人北相比较有福。方向喜欢画画并把它变成职业算是头福，从广东画院调到北京中国艺术研究院便是二福，这三福最为重大，既带有广东特质的绘画将随生活气场的北迁而更中正博大，犹如齐白石从湖南定居北京，终成一代巨匠。南人的细腻婉约，北人的厚重放达，各有短长，二者若结合于一身，想不厉害都不行。此可谓“南人北相”有福之说的深意所在。

方向是写生型画家，从他的重彩作品庭院小园，可以印证他“是一个彻底的南方人”的说法。那典型的广东乡村景致，是他所热爱的带有基因性质的生活场景。后来他又创造了一种水墨图式，题材上又加进了都市人生活场景，比如游泳、登山索道写生，笔墨的疆域扩大了。就好像一个猎手，初时专射野兔，后猎至野猪、狮子、老虎。

我问方向，对北方的山水写生有感觉吗，比如北方画家喜欢的太行山郭亮村。方向笑笑，“其实从前也到处跑，但更喜欢那些有文化底蕴的名山大川。”人们不停发现的野山奇景，那更适合观光客，当年的李白、苏东坡并不是漏看了这些景致，只是一望，没感觉，不做诗就走了。古人自有他的选择标准，要么也不会一座名山留下那么多“到此一游”的千古绝句。方向是广东那边难得的有文人情结的画家，没有这个文心，写生就会浮于表面。从这个角度讲，方向更适合北方，写生时就可以与古代圣贤文脉相通。

2.

广东人善美食，早茶、上午茶、下午茶、夜茶，仿佛一天都跟吃过不去。我问方向，来北京住，吃的习惯吗?方向笑道，“在广州吃早茶的都是老人，画画忙，没有时间总吃茶。北京的粤菜馆遍地都是，吃没有问题。当然，同样菜比广东味道还是差一些。”我这种北方人，味蕾发育比较粗，细微的差别还是吃不出来。方向出生在汕头，潮汕美食把味蕾启蒙的是明察秋毫。有点像张大千，舌尖敏感。当然，吃的敏感与画画的敏感是一致的，笔墨色彩的变化失之毫厘就会差之千里。方向极会用色，墨亦极妙，大概得益于舌尖。

方向在广州是住别墅的，画画的时候会把手机关掉，平时不太出门。方向形容自己是宅男型画家。愿意在家里画画，跟家人在一起。这跟齐白石很像，运笔的时候要听见孩子的玩耍声，闻见煮饭的香味。这类画家的画比较鲜活、生动、生活气息比较浓厚。古代的画家，大致也是这种宅型创作方式。现在北京的画家，大都有工作室，与居住分开。方向一到京就有人给提供工作室，不知方向会不会入乡随俗。

3.

方向早年以农家庭院的图式夺过全国美展银奖，而一炮打红，属于那种很年轻就有个人风格的天才型画家。最初的图式来自于他对外婆家院落的印象，(不知为何，外婆对艺术家的成长总是胜过奶奶，有歌曲《外婆的澎湖湾》为证)。方向很自然地把这种印象揉到了他的写生里。从传统分类上讲，他的画在山水与花鸟中间，有人把他归为山水，有人归为花鸟，他自己倒不特别介意，更喜欢说他是山水画。其实中国画最重要的分类只有两个，一是好画，一是烂画。自信的画家不会在山水花鸟分类上跟人打架。

在我看来，方向无疑是当代岭南画家自关山月、黎雄才之后最重要的接棒者。他这一进京，是不是拆了岭南画派的台，同来的朋友王骁解释说，岭南画家并不固守广东，老一代跨过长江，冲过黄河,开一代画风,  影响深远,  比如林风眠,比如关良策。方向这一跨，差点越过长城，步子够大的。方向倒不是很看重画派这件事，齐白石、潘天寿当年也不太强调自己是哪个画派的，画家的职责就是画好画，分派那是后代美术史家的事。自信的画家，不会举着某某画派的招牌混饭吃。

岭南方向?北京方向?准确的说，应该是中国方向。

于水